最新版本的《驚奇4超人》重現了漫畫中的藍白造型（劇照來源：漫威影業）

2019年3月，由於迪士尼正式收購21世紀福斯影業，因此漫威影業得以重新收回當年賣給福斯的驚奇4超人影視製作權。

福斯影業首回拍攝了兩集未盡人意（2005年、2007年），隨後又在2015年交出更多元種族觀點的重啟版本，也不見扭轉口碑。但隨著迪士尼拿回版權後，如何開啟新風格的《驚奇4超人》就顯得更加重要，特別是當超級英雄電影已經審美疲勞階段，新版《驚奇4超人：第一步》還得銜接《復仇者聯盟：末日之戰》。

為了避免觀眾對同一角色的重啟劇情疲憊，《驚奇4超人：第一步》直接用一段新聞集錦方式，直接向新觀眾作簡報，也幫老觀眾省去「前情提要」的重複感。而且為了區隔出不同宇宙的地球，這版本對標60年代的復古美學，加入該時代的未來感，形成具有溫度的復古未來主義(Retro-futurism)，搭配這回配樂找來Michael Giacchino操刀，透過人聲和音定調60年代的合唱氛圍，整體音樂行雲流水，更凸顯了本片主打的復古未來世界。

《驚奇4超人》重現了漫畫中的藍白造型，佩德羅·帕斯卡（Pedro Pascal）飾演聰慧過人的「驚奇先生」，太太「隱形女」由凡妮莎·寇比（Vanessa Kirby）出任，「石頭人」是艾邦·摩斯-貝克許（Ebon Moss-Bachrach）飾演，「霹靂火」則是喬瑟夫·昆恩（Joseph Quinn）。

「銀色衝浪手」不僅性別轉換，角色背後帶有受到「行星吞噬者」操控的悲劇色彩（劇照來源：漫威影業）

這回看得出來編導很努力維持四個角色的戲份平均，而「銀色衝浪手」則是性別轉換，茱莉亞·加納（Julia Garner）讓這角色沒有單純流於動作打鬥，背後受到「行星吞噬者」（Galactus）操控也有其悲劇色彩。特別是過往被貼上花花公子標籤的霹靂火這回雖然也對銀色衝浪手眉來眼去，卻也擔任關鍵破譯角色。解讀出銀色衝浪手的苦衷寂寞，甚至能在關鍵時刻影響戰局。

比較可惜的是「驚奇先生」可伸展四肢的創意沒有在本片展現太多，被譽為宇宙聰明絕頂的大腦在面對宇宙神衹「行星吞噬者」，發想的對策似乎缺乏關鍵一擊。若非最後隱形女的母愛大爆發，恐怕也無法成功。也許編導定調就是要凸顯「母愛戰勝一切」這個角度，就能說明為何本片兩次重大危機，都是由隱形女出面調停。

本片兩次重大危機，都是由隱形女出面調停（劇照來源：漫威影業）

本來人類寄予厚望的驚奇4超人前去談判未果，發現宇宙神衹「行星吞噬者」要求只要交出隱形女的新生兒就能免除全地球一難，否則不惜毀滅整顆星球。反派立場應該也是礙於篇幅無法細數，否則這動機實在太薄弱。所以這段轉折讓人深感英雄已經為大家犧牲奉獻這麼多，但地球公民們似乎仍對超異能者於取予求。「能力越大，責任越大」在這種人性凶惡底下，對比起來，就有點荒謬玩笑了。

《驚奇4超人：第一步》絕對是迄今為止最好的The Fantastic Four版本，也改正了漫威這幾年電影版本的問題（其實從《雷霆特攻隊》就已經看見回升跡象），片中那些復古未來主義的小巧思，處處充滿趣味細節，如卡帶機器人、黑膠雷射讀取片。但故事缺乏串接四位主角的通力合作連體高潮秀，居然純靠隱形女撐場面，大概是最美中不足之處。